Registros do VIII Colóquio + retomada de atividades
Os registros da última edição do VIII Colóquio Cinema, Estética e Política – Imagens para adiar o Fim do Mundo…
Os registros da última edição do VIII Colóquio Cinema, Estética e Política – Imagens para adiar o Fim do Mundo…
Mestrando em Comunicação Social pela UFMG, na linha de pesquisa Pragmáticas da Imagem. Formado em Letras pela UFMG. Participou da curadoria e organização do Circuito forumdoc.ufmg em 2015 e 2016. Integrou o Júri de Estudante do Festival 9ª Semana de Cinema em 2017. Organizou e fez curadoria da Mostra e Seminário de Cinema 68 e Depois, realizada no Cine Humberto Mauro em 2018. Participou do Corpo Crítico do FestCurtas em 2019. Trabalhou como Assistente de produção e direção na produtora Anavilhana Filmes entre 2016 e 2019. Atualmente integra a equipe de curadoria da 10ª edição do Cinecipó.
Principais produções:
Montagem:
Pedro Bomba (1989) é poeta e jornalista, nasceu em Aracaju e vive atualmente em Belo Horizonte. É mestrando em Comunicação pelo PPGCOM/UFMG. É autor dos livros “O chão dispõe a queda” (2017), pelo Lab. Cucuruto da Cabeça e “Extremamente barulhentos certos assuntos, por exemplo” (2018), pela Editora Urutau.
Principais produções:
Publicação de livro:
Pedro Aspahan é doutor em Comunicação Social pela UFMG, com estágio doutoral no Film Studies Department da King’s College London, com o projeto “COMPOSIÇÃO MUSICAL E PENSAMENTO CINEMATOGRÁFICO: Estética do Serialismo no Cinema de Straub-Huillet”, com orientação dos professores César Guimarães no Brasil e Martin Brady no exterior. Desenvolve pesquisa de Pós-doutorado (PNPD) com o acervo audiovisual do Programa de Formação Transversal em Saberes Tradicionais da UFMG. É Mestre em Comunicação Social pela UFMG com a dissertação “Entre a escuta e a visão: O lugar do espectador na obra de Robert Bresson.” Especializou-se em Comunicação, Imagens e Culturas Midiáticas e possui graduação em Rádio e TV também pela UFMG. No campo do cinema, atua principalmente como Diretor, Técnico de Som e Montador, especializando-se no campo do documentário. Com uma formação diversificada, trabalhou com importantes realizadores do cinema brasileiro contemporâneo. Foi premiado em 2009 pelo edital do Governo de Minas Gerais: Filme em Minas, através do qual dirigiu seu primeiro documentário de longametragem sobre a música contemporânea em Belo Horizonte, intitulado: “Matéria de Composição”.
Como professor, atua no curso de cinema da Una, desde 2016 (está atualmente licenciado para fazer o pós-doc) e é professor substituto do curso de Comunicação Social da UFMG desde agosto de 2018. Trabalhou no curso de Pós-Graduação da PUC Minas (IEC), “Processos Criativos em Palavra e Imagem”, no curso de Pós-Graduação da UNA em “Jornalismo Cinematográfico” e na OiKabum!BH, Escola de Arte e Tecnologia. Foi membro da Associação Imagem Comunitária entre 2000 e 2015, atuando em projetos de democratização do acesso aos meios de produção audiovisual às populações jovens de Belo Horizonte, como o Projeto Rede Jovem de Cidadania. É membro da Associação Filmes de Quintal e trabalha na produção do forumdoc.bh – festival do filme documentário e etnográfico de Belo Horizonte, desde 2000. Estudou música da Fundação de Educação Artística entre 1999 e 2007.
Principais Produções:
Filmografia:
Instalação sonora:
Pesquisador e realizador audiovisual, é graduado em Comunicação Social – Publicidade e Propaganda na UFC e integrou a quarta turma do Curso de Realização em Audiovisual da Escola de Audiovisual da Vila das Artes. Coordenou o projeto de formação audiovisual Cinema no Brejo, realizado na região rural do Maciço de Baturité, interior do Ceará. Atualmente é mestrando no Programa de Pós-Graduação em Comunicação Social da UFMG.
Principais produções:
Roteiro e montagem:
Mestrando do PPGCOM – UFMG, atua como professor conteudista do programa Saberes Indígenas na Escola, Ministério da Educação(GOV), além colaborar como coordenador de formações em cinema no OEEI – Observatório da Educação Escolar Indígena, FaE/UFMG, onde desenvolveu trabalhos de fotografia e montagem de filmes etnográficos juntamente com os povos indígenas das etnias Yanomami e Ye’kwana (RR), Guarani (RJ), Pataxó (MG) e Xakriabá (MG).
Filmografia:
Ensaios fotográfico:
Produtora cultural e Coordenadora Substituta de Pesquisa, Inovação e Pós-Graduação no IFNMG Campus Diamantina. Doutoranda em Comunicação Social pela UFMG, investiga os modos de aparição dos povos a partir do cinema de Abderrahmane Sissako. Mestre e bacharel em Comunicação Social pela mesma Instituição. Pesquisadora e crítica de cinema, escreve para revistas e catálogos de mostras e festivais. Por três anos, foi uma das curadoras do FestCurtas BH.
Principais Produções:
Atua na crítica, curadoria e design em cinema. Mestrando no programa de Comunicação da UFMG, graduou-se na Universidade Federal do Recôncavo da Bahia. É membro dos grupos Áfricas nas Artes (Cahl/UFRB) e Poéticas da Experiência. Realizador do filme Tudo que é apertado rasga (Bahia, 2019). Compôs a comissão de seleção de festivais, mostras e laboratórios de filmes. Cineclubista, coordenou o Cineclube Mário Gusmão, participou do Cine Tela Preta e Cinema em Vizinhança. Trabalha ainda como cartazista e contribui com textos para revistas, catálogos e para o blog pessoal Tocar o Cinema.
Principais produções:
Doutorando em Comunicação social pela UFMG, mestre em comunicação social pela UFPE. É curador do FestCurtas BH e do Cineclube Sorpasso. Tem experiência em realização e docência na área de audiovisual e colabora com a Rede Coque Vive (PE).
Principais produções:
Crítico, programador e professor. Doutorando em Comunicação Social pela UFMG, com passagem pela Université Sorbonne-Nouvelle (Paris 3). Colaborador das publicações Cinética, Horizonte da Cena, Desistfilm e La Furia Umana. Programador de mostras como Argentina Rebelde e Sabotadores da Indústria. Foi professor no Centro Universitário UNA, na Universidade Positivo e na Vila das Artes.
Principais produções:
Na pesquisa, trabalho com cineastas que propõem contínuos exercícios de experimentações da forma. No mestrado trabalhei o filme Dez (2002) de Abbas Kiarostami, no doutorado estudo a trajetória do documentarista Rithy Panh. Atuo, também, na realização cinematográfica e como artista visual.
Principais produções:
Doutora em Comunicação pela UFMG, professora adjunta dos cursos de Comunicação da UFMG, e do PPGCOM. Editora da revista
Devires: Cinema e Humanidades; coordenadora do grupo de pesquisa Poéticas femininas, políticas feministas: a mulher está no cinema (UFMG).
Tem vários artigos publicados sobre cinema e traduziu o livro Nothing Happens: Chantal Akerman’s Hyperrealist Everyday, de Ivone Margulies, para o português.
Principais Produções:
Graduação em Comunicação Social pela UFJF (2000). Mestrado em Comunicação Social pela UFMG (2003). Doutorando em Comunicação Social pela UFMG, Linha de Pesquisa Pragmáticas da Imagem (PPGCOM/FAFICH/UFMG). Professor de francês no Projeto de Ensino de Línguas Estrangeiras do Centro Acadêmico de Ciências Sociais na Universidade Federal de Minas Gerais -FAFICH (2001 – 2020) e Coordenador do Curso de francês (2003 – 2020). Presidente do Centro Cultural Casa África em Belo Horizonte (2005 – 2010).
Principais produções:
Mestranda pelo Programa de Pós-Graduação em Comunicação Social (PPGCOM) da Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG), pesquisando as potencialidades da relação entre Cinema e Educação. Possui graduação em Ciências Sociais (Licenciatura e Bacharel) pela mesma instituição. Atua como professora de Sociologia no ensino básico, na rede pública estadual de Belo Horizonte. Desenvolveu pesquisas na área de Antropologia e Educação, através de iniciações científicas e trabalho com a Formação Intercultural de Educadores Indígenas e na Formação Transversal em Saberes Tradicionais da UFMG. Tem experiência com o trabalho com comunidades tradicionais, atuando como consultora em pesquisas de registro de patrimônio imaterial.
Principais produções:
Maria Ines Dieuzeide atua como pesquisadora e curadora de cinema. É doutora em Comunicação Social pela UFMG, onde defendeu a tese “Ficções para o exílio: as formas políticas do cinema de Elia Suleiman” (2018). É mestre em Imagem e Som pela UFSCar e graduada em Comunicação Social pela UFES. É uma das curadoras do Cineclube Sorpasso e participou da curadoria de algumas edições do Festcurtas BH. Integra o grupo de pesquisa Poéticas da Experiência e atua na produção e edição da Revista Devires – Cinema e Humanidades, dos Programas de Pós-Graduação em Comunicação Social e em Antropologia da UFMG.
Principais produções:
Luiz Rangel é mestrando em Comunicação Social na UFMG e graduado em Comunicação Social – Midialogia pela Unicamp. É tradutor, professor de idiomas e foi produtor cultural do Goethe-Institut São Paulo, coordenando os projetos das áreas de cinema, arquitetura e artes visuais. Entre as realizações enquanto produtor destacam-se o programa de residências Goethe na vila, em parceria com a Prefeitura Municipal de São Paulo e o Instituto Pedra; o projeto Hubert Fichte: Amor e Etnologia, em parceria com as instituições alemãs Haus der Kulturen der Welt (HKW) e a Fundação S. Fischer; e o projeto Novas Diásporas, em parceria com a Fundação Heinrich Böll. Atuou como consultor sobre artistas atuantes no Brasil para o Prêmio Prince Claus de 2017, edição que premiou o documentarista Vincent Carelli.
Principais produções:
Professor, curador e pesquisador de cinema e artes. Poeta. Atua também como ensaísta e tradutor. Doutorando em Cinema no PPGCOM/UFMG, sob a orientação do Prof. Dr. César Geraldo Guimarães. Mestre em Cinema pelo PPGARTES/UFMG. Foi professor do curso de Análise de Filmes e Crítica Cinematográfica, no Núcleo de Produção Digital de Belo Horizonte. Instrutor da oficina Cine Ocupação, no 46º Festival de Inverno da UFMG. Instrutor da oficina Imagens em trânsito, no 49º Festival de Inverno da UFMG. Participou e continua a participar de diversas atividades cineclubistas. Organiza o programa educativo itinerante Experimentos de Cinema com Crianças, destinado ao público infantil. Co-dirigiu, junto com Roberto Cotta, o documentário Notas de resistência (2013). Foi organizador e curador das retrospectivas dos cineastas Rithy Panh (2013) e Trinh T. Minh-ha (2015) no Brasil. Foi curador do Festival Internacional de Curtas de Belo Horizonte nos anos de 2015, 2016 e 2017. Foi curador do forumdoc.bh no ano de 2015. É curador do Cinecipó – Festival do Filme Insurgente, desde 2019. Atualmente, atua como curador na LONA – Mostra Cinemas e Territórios, uma iniciativa do MLB ¬– Movimento de Lutas nos Bairros, Vilas e Favelas.
Principais produções:
Nascido no Recife, é curador, pesquisador e programador. Coordenador de programação do Janela Internacional de Cinema do Recife, tem passagens em comissões de seleção do FestCurtasBH e do forumdoc.bh e programa também para o FENDA. Foi um dos curadores da retrospectiva L.A. Rebellion (Recife, São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, 2017-2019) e da mostra Brasil Distópico (Rio de Janeiro, 2017). É mestre e doutorando pelo PPGCOM-UFMG. Vem se lançando em antagonismos e dissidências, sobretudo na interface com a criação de curadorias. Mantém o projeto fuga.
Principais produções:
Doutorando, mestre e graduado em Comunicação Social pela UFMG. Participante do grupo Poéticas da Experiência, da linha Pragmáticas da Imagem. Curador das mostras Retrospectiva Helena Solberg (CCBB, 2018), Escola Cidade Aberta (Caixa Cultural, 2017) e Tempos de Kuchar (Sesc Palladium, 2016). Membro das comissões de seleção do Festival Internacional de Curtas de BH (2010-2013), Forumdoc (2015 e 2017) e Semana de Cinema (2016). Crítico e ensaísta. Realizador de 3 longas-metragens e 12 curtas-metragens, com exibições nacionais e internacionais.
Principais produções:
Doutorando em Comunicação Social pela UFMG. Mestre em Comunicação e Cultura Contemporâneas pela UFBa. Formado em Comunicação Social – Publicidade e Propaganda pela Universidade Federal do Ceará e em Realização Audiovisual pela Escola de Audiovisual da Vila das Artes. Atua como pesquisador e realizador, interessando-se especialmente pelas seguintes delimitações: Análise Fílmica, Cinema-educação, Saber e Sistema Socioeducativo.
Principais produções:
Formada em Ciências Sociais pela UFRJ e Montagem pela Escola de Cinema Darcy Ribeiro. Se especializou na edição de documentários. Entre as produções estão Pastor Cláudio (Beth Formaggini, 2017), Então Morri (Bia Lessa e Daniel Roland, 2016), Ameaçados (Julia Mariano, 2014) e Carioca Era Um Rio (Simplício Neto, 2013). Desde 2010, vem trabalhando com a formação em audiovisual para povos indígenas, colaborando com mais de 10 coletivos. Alguns dos realizadores indígenas com quem trabalhou: Morzaniel Iramari (Yanomami), Larissa Duarte (Tukano) e Alberto Alvares (Guarani). Entre 2011 e 2015, lecionou na Escola de Cinema Darcy Ribeiro. Mestra em Comunicação pelo PPGCOM da UFMG, com a pesquisa O cine-maniva do Rio Negro. Está iniciando uma pesquisa em Antropologia sobre alimentação junto aos Yuhupdeh, um povo indígena do Alto Rio Negro, da família línguistica Nadehup, tendo como importante ferramenta o audiovisual. Atualmente trabalha na construção de um projeto de doutorado e participa dos grupos de pesquisa Poéticas da Experiência (UFMG) e LARMe (Laboratório de Arte, Ritual e Memória – UFRJ).
Principais produções:
Mestrando no Programa de Pós-Graduação em Comunicação Social da Universidade Federal de Minas Gerais na Linha de Pesquisa Pragmáticas da Imagem. Graduado pela mesma universidade Bacharel em Comunicação Social com habilitação em Jornalismo. Dedica-se aos estudos da Imagem (cinema documentário e cinema experimental).
Principais produções:
Graduada em Ciências Sociais pela Universidade Federal de Minas Gerais, trabalhou como bolsista do projeto de extensão Forumdoc.ufmg (Forumdoc.bh). Atualmente, é estudante do mestrado em Comunicação Social {PPGCOM/UFMG), na linha de pesquisa Pragmáticas da Imagem com estudos em torno de filmes feitos por coletivos e realizadores indígenas, em especial, a obra cinematográfica do realizador Guarani Nhandewa Alberto Alvares. Participa dos grupos Corisco (Capes/UFMG) e Poéticas da Experiência (Cnpq/UFMG). Como artista visual, tem desenvolvido trabalhos e investigações em torno das possíveis relações e fronteiras entre as imagens documentais e experimentais a partir da fotografia e do vídeo.
Principais Produções:
É doutoranda no em Comunicação Social, Linha de Pesquisa Pragmáticas da Imagem (PPGCOM/FAFICH/UFMG). Professora universitária (2003 a 2017) e Coordenadora do Curso de Produção Audiovisual do Centro Universitário do Triângulo (2003 a 2009). Produtora e Diretora em Audiovisual. Administradora da Casa da Cultura de Uberlândia (2013 a 2016) e Secretária Municipal de Cultura em 2016.
Principais produções:
Realizador audiovisual, pesquisador e arte educador. Diretor de filmes e instalações premiados em festivais nacionais e internacionais. Pesquisa interfaces do cinema com a educação, compõe rede internacional que discute a entrada do cinema na escola pública.
Filmes:
Artes Visuais:
Cinema e Educação:
Glaura Cardoso Vale é produtora editorial, pesquisadora, ensaísta e docente nas áreas de audiovisual, literatura e as outras artes. É graduada e mestre em Letras (PUC Minas), doutora em Estudos Literários (FALE-UFMG), com estágio na Universidade Católica Portuguesa/Lisboa, e pós-doutorado em Comunicação Social junto ao PPGCOM-UFMG, tendo ingressado, recentemente, no Doutorado em Comunicação Social do mesmo programa. Assina produção editorial e organização dos catálogos do FestCurtasBH (2017 a 2019) e forumdoc.bh (2010 a 2019). Atuou no editorial da Revista Devires (2013 a 2016) e na produção do livro Limiar e partilha: uma experiência com filmes brasileiros (PPGCOM-UFMG, 2015), dentre outras publicações. Assina argumento, pesquisa e produção do longa-metragem Acácio (Marília Rocha, 2008) e roteiro do curta Bárbara (Carlos Gradim, 2007). Publicou artigos em diversos periódicos, tais como Revista Galáxia/PUC-SP, Suplemento Literário Minas Gerais, Blog Questões Cinematográficas/Revista Piauí. Seu primeiro livro de ensaios, A mise-en-film da fotografia no documentário brasileiro (Relicário Edições e Filmes de Quintal, 2016), foi indicado, em 2017, para a seleção do Mestrado do PPGCine/UFF e encontra-se na 2ª edição.
Com graduação (PUC Minas, 1991) e Mestrado (UFMG, 2001) em Comunicação e Doutorado em Artes (USP, 2008), é professor do Departamento de Comunicação Social da Faculdade de Filosofia e Ciências Humanas da UFMG. Suas pesquisas estão focadas na relação entre as imagens em movimento e as espacialidades, tanto as acionadas pela presença do audiovisual nos espaços expositivos típicos da arte contemporânea, quanto as formulações políticas da produção do espaço construídas pela produção audiovisual.
Principais produções:
Cláudia Mesquita é professora do Curso de Comunicação e do Programa de Pós-Graduação em Comunicação Social da UFMG. Pesquisadora do cinema brasileiro, com mestrado e doutorado na Escola de Comunicações e Artes da USP. Publicou, com Consuelo Lins, o livro Filmar o real – sobre o documentário brasileiro contemporâneo (Editora Jorge Zahar, 2008), e organizou, com Maria Campaña Ramia, El otro cine de Eduardo Coutinho (Cinememoria, 2012), publicado no Equador.
Principais produções:
Jornalista e mestre em Comunicação pela UFMG, onde defendeu a dissertação “O artificialismo tardio de Jean Renoir: teatralidade e crítica”. Foi bolsista da FAPEMIG no projeto de pesquisa “Política da Imagem, subjetivação e cenas de dissenso: operações de visibilidade no fotojornalismo”, na UFMG. Atua como crítico para o portal Cinemascope e a Revista Rocinante
Principais produções:
Professor da Universidade Federal de Minas Gerais, integrante do Programa de Pós-Graduação em Comunicação da FAFICH-UFMG, coordenador do Programa de Formação Transversal em Saberes Tradicionais da UFMG e pesquisador do Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq). Integrante do Grupo de Pesquisa Poéticas da experiência, editor da revista Devires: Cinema e Humanidades.
Pesquisadora em cinema e curadora de mostras e festivais. Doutoranda em Comunicação Social pelo PPGCOM-UFMG, com mestrado pela mesma instituição e graduação em Cinema pela UFSC – Universidade Federal de Santa Catarina. É uma das organizadoras do forumdoc.bh – Festival do Filme Documentário e Etnográfico de Belo Horizonte, atualmente na 24a edição, e integra a comissão de seleção longas-metragens do festival Olhar de Cinema Curitiba. É natural do Recife e residente em Belo Horizonte.
Principais produções/Curadorias:
Mestrando em Comunicação Social pela Universidade Federal de Minas Gerais. Bacharel em Cinema e Audiovisual pelo Centro Universitário UNA. Realizador, curador e pesquisador de cinema. Foi professor no curso de Direção de arte e Cenografia no Núcleo de Produção Digital da Prefeitura de Belo Horizonte. Diretor do curta metragem “Como se o céu fosse Oceano” vencedor do prêmio de melhor filme na Mostra Competitiva Minas do 21° FestcurtasBH – Festival Internacional de Curtas de Belo Horizonte.
Professora da área de Fotografia, do Departamento de Fotografia e Cinema da Escola de Belas Artes (UFMG). Integra o grupo de pesquisa Poéticas da Experiência (PPG-COM-UFMG), onde desenvolve pesquisa sobre a potência poética e política do vestígio na fotografia e no cinema. É co-editora da revista Devires – Cinema e Humanidades. Foi coordenadora do Campus Cultural UFMG em Tiradentes (2014-2018).
Principais Produções:
Professor do Departamento de Comunicação da Universidade Federal de Minas Gerais, integra o corpo docente permanente do Programa de Pós-Graduação. Pesquisador do CNPq, coordena o Grupo Poéticas da Experiência (CNPq/UFMG) e participa da equipe de editores da Revista Devires – Cinema e Humanidades. Atualmente, integra o Comitê Pedagógico de Formação Transversal em Saberes Tradicionais na UFMG e o Núcleo de Antropologia Visual (Fafich/UFMG). Desenvolve pesquisas no domínio do cinema e do cinema documentário, com atenção à produção de filmes por diretores e coletivos indígenas.
Principais produções:
Álvaro Andrade é poeta, diretor e roteirista, formado em Jornalismo pela UFBA e Mestre em Comunicação pela UFMG. É criador da série documental Cine Barato (2018), exibida no canal Prime Box Brazil. Realizou de forma independente os curtas-metragens 10-5-2012 (2014), A Nova Melancolia (co-direção, 2017) e Mudança de Hábito (co-direção, 2017). Foi repórter de cultura do jornal Correio (Salvador, Bahia) e analista de conteúdo na Disney Latinoamérica (Buenos Aires, Argentina).
Principais produções:
Filha de Jaina e João Goiás, irmã de Jana e Jairo. Natural de Campos Belos (GO), mudou-se para Palmas (TO) em 2006, para estudar Jornalismo na Universidade Federal do Tocantins – profissão escolhida por amor às histórias. Vive em Belo Horizonte (MG) desde 2015, onde atua como jornalista e produtora, é militante junto à segundaPRETA, estuda imagens quilombolas no PPGCOM da UFMG, coordena a Área de Audiovisual da Escola Livre de Artes Arena da Cultura e sente saudades incalculáveis.
Principais produções:
Mestrando em Comunicação Social pelo PPGCOM/UFMG (linha Pragmáticas da Imagem) e graduado em Antropologia pela mesma universidade. Em paralelo ao seu percurso acadêmico, é realizador audiovisual e vem filmando desde 2013 junto ao Movimento de Luta nos Bairros, Vilas e Favelas (MLB). Interessado em colocar em diálogo os dois caminhos, atualmente pesquisa as interseções entre a luta das ocupações urbanas e a produção/circulação de imagens realizadas no bojo destes processos.
Principais produções: